雅克·贝汉的片子情缘

著名法国演员、导演及制作人雅克·贝汉于4月21日在法国巴黎去世，享年80岁。雅克·贝汉的儿子马修·西莫奈在发给媒体的声明中宣告，父亲在平静中离世。

雅克·贝汉是享誉世界的纪录片大师，执导并制作过纪录片电影《微观世界》《迁徙的鸟》《海洋》等。同时，作为演员的他也有着许多经典银幕形象，曾凭借影片《半个男人》获得威尼斯电影节最佳男演员奖，还出演过《天堂电影院》《放牛班的春天》等著名影片。

在《天堂电影院》中，雅克·贝汉出演了成年后的托托。出走多年的托托成为了著名电影导演，因为出席忘年之交阿尔弗莱德的葬礼而再次回到故乡。在一座全新的电影院里，托托打开了阿尔弗莱德送给他的胶卷，原来是那些当年被剪切掉的亲密镜头。看着阿尔弗莱德亲手拼接的胶卷，托托从讶异变为动容。雅克·贝汉笑容与泪水交织的表演，配合着片中埃尼欧·莫里科内创作的音乐，成就了这段留名影史的经典片段。

片中托托的电影情缘，与雅克·贝汉本人的真实经历有着几分契合。托托因为爱看电影而与放映员阿尔弗莱德结识，从小接受电影的熏陶浸染。而雅克·贝汉则成长于演艺氛围浓厚的家庭中，对于戏剧产生了不可遏制的兴趣。雅克·贝汉1941年出生于法国巴黎，他的父亲是法国国家剧院的舞台监督，母亲是演员。为了方便照顾孩子，父母经常带雅克·贝汉来到剧院，这里成为雅克·贝汉童年的重要记忆。有一次，他通过剧院的天窗看到了莫里哀戏剧的戏服，演员们穿着戏服在舞台上时而独白，时而表演，从这一刻起他就爱上了戏剧。

年仅6岁时，雅克·贝汉就被导演选中出演了电影《夜之门》。虽然他只是在片中出演一个没有在演员表中出现的小角色，但是这部法国影史上的经典影片，给了幼小的雅克·贝汉极大的振奋。1960年，雅克·贝汉因为主演喜剧片《手提箱女郎》而开始在欧洲影坛崭露头角，次年他考入国立巴黎高等戏剧艺术学院，接受专业表演训练。1965年，雅克·贝汉担任惊悚片《焦点新闻》的制片人，该片获得第42届奥斯卡金像奖最佳影片。1966年，凭借剧情片《半个男人》，雅克·贝汉获得第31届威尼斯电影节沃尔皮杯最佳男演员。

6岁登台表演，19岁声名鹊起，24岁拿到奥斯卡奖，25岁成为威尼斯电影节影帝，雅克·贝汉年纪轻轻就走到了一个演员的巅峰。此时的他却选择急流勇退，从台前转向幕后，创立电影公司。虽然后来蓝狮在线雅克·贝汉又出演过《天堂电影院》《放牛班的春天》等影片，但导演、制片人、发行人成为了他此后的主要身份。雅克·贝汉说：“人生只有一次，我想用梦想填满它。”

雅克·贝汉总是以一头银发的老者形象出现在公众面前，但其实这头白发是他在30多岁时因为投拍电影失利而发愁变白的。虽然几经挫败，雅克·贝汉仍是紧紧握着自己的电影梦。进入上世纪90年代，好莱坞影片开始侵袭欧洲电影市场，欧洲本土电影人面临着转型。有人选择投身商业片，雅克·贝汉却逆向而行，将目光投向大自然。对于拍摄自然纪录片电影的初衷，雅克·贝汉说，他有一次看到报纸报道某个地方的雨林正在大片消失、某个物种灭绝了，但第二天报纸就换了另一个话题，这件事好像没有发生过一样。“我们一直只关注人类自己的视角，觉得一切东西都是属于我们的，这是不对的。我们应该从其他生物的角度去尊重它们。”

1995年，雅克·贝汉带着影片《微观世界》出席戛纳电影节，惊艳众人，这部影片真正诠释了“一花一世界，一叶一菩提”的含义。在《微观世界》中，石头变成了大山，露珠变成了湖泊，树枝变成了桥梁，屎壳郎为了滚粪球而不懈努力，蚂蚁在水泡中惬意享受午餐。《微观世界》在第22届法国恺撒奖中获得最佳制作人、最佳摄影等五项大奖，成为该奖历史上获奖最多的纪录片。

2001年的影片《迁徙的鸟》成为雅克·贝汉演艺生涯中最著名的代表作，他在片中担任撰稿、导演、制片人以及法语版配音演员。在影片的开头，雅克·贝汉用自己的声线读出了自己写下的文案，“鸟的迁徙，是一个关于承诺的故事，一种对于回归的承诺。”《迁徙的鸟》的拍摄历时三年多时间，耗资4000多万美元，从南极拍到北极，横跨五大洲，50多个国家，动用了600多人的庞大摄制组，包括17名飞行员和两个科学考察队，用掉了超过460多公里的胶卷，最终谱写出一曲关于飞行的诗歌，该片成为票房最卖座的纪录片。

《迁徙的鸟》《微观世界》以及讲述尼泊尔高原土著商队的《喜马拉雅》，并称为雅克·贝汉的“天地人三部曲”。雅克·贝汉能够受到观众和电影界敬仰的原因，在于其对于纪录片电影的贡献。但他并不将自己的影片定义为纪录片，“我拍的就是电影。”雅克·贝汉运用电影的叙事方式和拍摄手法来呈现纪录片的内容，影片的每一帧画面都可以当做精美的自然摄影作品，同时又具有动态的美感与故事性的起承转合。同时他和他的团队也不忘改进技术手段，发明了能够捕捉鸟群飞行镜头的小型飞行器，还有能够跟随鱼群游动而保持平稳的水下摄影机，最终让观众大饱眼福，得以窥见一个美轮美奂、纯净壮阔又充满生机的大自然。

在雅克·贝汉看来，影片中最难的部分不是拍摄野生动物，而是当人类靠近时并不会吓走它们。于是他的摄制团队发明了一种与动物融为一体的拍摄手法，让动物能够在对人类的熟视无睹之中，自然地表现出它们的天性。为此他们会成为鸟类的父母，在它们破壳而出之时便待在鸟儿身边，并一直进行情感互动，花费五六个月的时间成为它们的朋友，最终这些鸟类会自愿地跟在摄制组身旁。“我们不需要在很远的地方放近焦距对焦，而是可以近距离地拍摄它们，这是我和我们技术团队的骄傲，也是我的幸福。”

为了拍到海豹妈妈抱着孩子的温馨画面，雅克·贝汉足足等了三年，才捕捉到那几秒钟的珍贵镜头。但他也并不得意邀功，雅克·贝汉说，“导演其实不是我，而是‘自然’。我不能指挥海豚来一个飞跃，让鲨鱼转个圈。我们只能等待，日日夜夜架着机器等。”

能够进入院线放映的纪录片电影，几乎像自然界中的珍稀动物一样，而雅克·贝汉的影片却能屡创票房纪录，并请来凯特·布兰切特、布拉德·皮特等大咖献声旁白。可即便是声名在外、荣誉加身，拍摄纪录片电影对于雅克·贝汉来说也是困难重重。他要花费比在拍摄现场更多的时间去拉投资，并且几度陷入个人经济危机——拍摄影片《海洋》时因为超支，雅克·贝汉背负了900万欧元的债务。他说，自己拍纪录片并不是为了挣钱，而是从中获得精神愉悦感。“梦想当然昂贵，我很享受这个过程，所以一直做到现在。”

刘雨涵 【编辑:王诗尧】